Архитектура. Эпоха высокоразвитого промышлен­ного капитализма вызвала существенные изменения в архитектуре, прежде всею в архитектуре города

Эпоха высокоразвитого промышлен­ного капитализма вызвала существенные изменения в архитектуре, прежде всею в архитектуре города. Возникают новые типы архитектурных сооружений: фаб­рики и заводы, вокзалы, магазины, банки, с возникновением кинематографа — ки­нотеатры. Переворот произвело появление новых Строительных материалов — желе­зобетона и металлических конструкций, которые позволили перекрывать гигант­ские пространства, делать огромные вит­рины, отдавать причудливый узор из пе­реплетов.

В последнем десятилетии XIX столе­тии архитекторам стало ясно, что в использовании исторических стилей про­шлого архитектура зашла в некий тупик, нужна была уже, по словам исследовате­лей, не «переаранжировка» исторических стилей, а творческое осмысление того нового, что накапливаюсь в среде стре­мительно растущего капиталистическо­го города. Последние годы XIX — нача­ло XX века — это время господства «мо­дерна», сформировавшегося на Западе, прежде всего в бельгийской, южно-гер­манской и австрийской архитектуре, и неоклассицизма. Первое из этих явлений было в общем космополитическим (хотя и здесь русский модерн имеет отличия от западноевропейского, ибо имеет при­месь исторических стилей неоремессанса, необарокко, неорококо и других), а второе — чисто русским, которому нет аналогий в европейской архитектуре.

В последнее десятилетие XIX и в са­мом начале XX века в архитектуре Рос­сии продолжает процветать метод стилизации. Обращение к традициям древ­нерусской архитектуры породило так называемый неорусский стиль начала XX века (иногда называемый неоромантизмом). В духе изысканной стилизации под древнерусские терема и палаты по­строены Ярославский вокзал в Москве (1903-1904, архитектор Ф. О. Шехтель); Казанский вокзал в Москве (1913-1926, архитектор Л. В. Щусев); старое здание Третьяковской галереи (1901-1906, по рисунку В. М. Васнецова). И Васнецов, и Щусев, каждый по-своему, прониклись красотой древнерусского зодчества, осо­бенно новгородского, псковского и раннемосковского, оценили его националь­ное своеобразие и творчески интерпре­тировали его формы.

Не теряет привлекательности в глазах архитекторов этого времени неокласси­цизм. В особняке А.А. Половцева на Ка­менном острове в Петербурге (1911-1913) в полной мере сказались черты этого сти­ля: в ионическом ордере решен фасад (центральный объем и боковые крылья), интерьеры особняка в уменьшенном и бо­лее скромном виде как бы повторяют ан­филаду залов Таврического дворца, но ог­ромные окна полуротонды зимнею сада, стилизованный рисунок архитектурных деталей четко свидетельствуют о времени создания особняка. Произведения чисто петербургского неоклассицистического стиля — доходный дом в начале Каменноостровского проспекта (№ 3-1), здания Азово-Донского банка на Боль­шой Морской улице, гостиницы «Астория» (по проекту Ф. И. Лидваля). В русле неоклассицизма работал Владимир Алексеевич Щуко (1878-1939). В доходных домах на Каменноостровском проспекте (№ 63 и 65) в Петербурге он творчески переработал мотивы раннеитальянского и Высокого Возрождения палладианско­го типа.

Иван Владиславович Жолтовский (1867-1959) открывает целую страницу русско­го зодчества XX века, опираясь в своем творчестве на традиции античности. Ре­нессанса и классицизма. Он окончил Ака­демию художеств в 1896 году, а позже изучал архитектуру Возрождения за гра­ницей. С именем Жолтовского связан осо­бый интерес в использовании практики и теоретических положений А. Палладио. Изучая классически ясное наследие ве­ликого зодчего, И. Жолтовский и его шко­ла противостояли эклектике, столь рас­пространенной в те годы.

Строгостью форм отличаются ранняя постройка архитектора – Павильон ска­кового общества в Москве (1903-1905), а также бывший московский особняк Тарасова на Спиридоновке (ныне ул. Алек­сея Толстого, 1909-1910), напоминаю­щий флорентийское палаццо по строгос­ти (внутри здание украшено плафонами Е.Е. Лансере и И.И. Нивинского). Од­нако наиболее важный вклад в развитие русской архитектуры Жолтовский внес после Октябрьской революции.

Стилизацией венецианского Дворца дожей являются: здание банка на углу Невского и Малой Морской в Петербурге (по проекту М.М. Перетятковича); особ­няк Г.А. Тарасова на Спиридоновке в Москве (1912, по проекту И.В. Жолтов­ского) и другие. Образ флорентийских па­лаццо и архитектура А. Палладио вдохнов­ляли Андрея Евгеньевича Белогруда (1875-1933): в одном из его домов на площади Льва Толстого (Петербург) интерпретиру­ются мотивы архитектуры раннего сред­невековья.

В самом конце XIX столетия в архи­тектуре стран Западной Европы началось сложение нового стиля. Понимая бес­перспективность эклектического смеше­ния стилей, осознавая противоречия меж­ду «исторической» формой и современ­ным содержанием зданий, архитекторы направили свои поиски на создание но­вой архитектуры, исходя, с одной стороны, из открытий в области строительной тех­нологии, а с другой — из сформировав­шейся в «век промышленной революции» новой эстетики. Так появился стиль «мо­дерн», в основе формы которого лежит свободная асимметрия, а в основе содер­жания — стремление создать средствами промышленного века эстетизированную архитектурную среду.

Причудливый рисунок, построенный на извивах линий, распространяется на все части здания: излюбленный «модерном» мозаичный фриз, или пояс полив­ных керамических плиток в блеклых де­кадентских тонах, переплеты витражных окон, узор ограды, балконные решетки, на композицию лестниц, дизайн мебели и т.д. Во всем господствуют капризные криволинейные очертания. В «модерне» можно проследить определенную эволюцию, две стадии развития: первая — декоративистская, с особым увлечением орнаментом, декоративной скульптурой и живописностью (керамика, мозаика, витраж), вторая — более конструкти­вистская.

«Модерн» был широко представлен в Москве. В этот период здесь строятся вокзалы, гостиницы, банки, особняки бо­гатой буржуазии, доходные дома. Типич­ным примером модерна в России было творчество Федора Осиповича Шехтеля (1859-1926). Доходные дома, особняки, здания торговых фирм и вокзалы — во всех жанрах составил Шехтель свой по­черк. Ему свойственна асимметричность постройки, органическое наращивание объ­емов, разный характер фасадов, исполь­зование балконов, крылец, эркеров, санд­риков над окнами, введение в архитектур­ный декор стилизованного изображения лилий или ирисов, применение в окнах витражей с таким же мотивом орнамента, разной фактуры материалов в оформ­лении интерьеров. Построенный по про­екту Ф.О. Шехтеля особняк Рябушинского у Никитских ворот в Москве (1900-1902) — замечательный образец «русского модерна».

«Модерн» получил развитие не только в Москве, но и в Петербурге, где, например, П.Ю. Сюзор в 1904-1906 годах строит здание компании «Зингер» на Невском проспекте (теперь Дом книги). Земная сфера на крыше здания должна была сим­волизировать международный характер деятельности фирмы. В облицовке фасада использованы ценные породы камня (анит, лабрадор), бронза, мозаика. На пе­тербургский «модерн» оказали влияние традиции монументальною петербургско­го классицизма.