ТЕМА 2. ТИПОЛОГИЯ ФУНКЦИОНИРОВАНИЯ ИСКУССТВА ХУДОЖНИКОВ В СПЕКТАКЛЯХ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА.

Вещественно-предметные сценографические персонажи в спектаклях театра первой половины XX века представали в трех основных видах:

- полотнища или занавеси неизобразительного характера, воздействующие своим цветом, формой, движением;

- разного рода стены и двери, противостоящие актерам в качестве их «партнеров»;

- всевозможные конструкции, сооружения, механизмы инженерно-технического свойства, создававшиеся как «машины для действия» и выполнявшие роль семантически значимых вещественных объектов.

Каждый из трех видов включал в себя широкий диапазон различных сценографических решений – различных по стилю, по содержанию.

Это могли быть целые системы подвижных занавесей и полотнищ, окрашенных в разные цвета – красный, черный, серебристый – и имевших разную форму: прямоугольную, диагональную, клинообразную. Партитура динамичного сценографического действа цветных полотнищ детально разрабатывалась в эскизах и макете.[8]

Подвижными являлись и стены-ширмы, сходившиеся под углом и образовывавшие пространство замкнутой, драматически тревожной среды. Использовалось и изменение сценического освещения, а также использование прожектора, выхватывающего определенное место на сцене (эстраде) локальным лучом.

В 1922 году используется впервые «электромеханическая кулиса», спроектированная австрийским художником Ф. Кислером. Были использованы приборы и аппараты, при помощи которых вращался гигантский пульт управления воображаемого завода на сцене. Изображение завода использовалось и при других постановках, но с применением соединения визуального искусства и хореографической пластики, для чего на сцене выстраивалась единая конструкция из станков, платформ, лестниц, колес и прочих механических элементов – движущихся, крутящихся, светящихся, выпускающих пар.

Единые пластические установки (введенные в театральную практику XX века первоначально А.Аппиа, а затем художниками Камерного театра – в качестве сценических изображений обобщенных мест действия) использовались как сценографические персонажи еще реже, чем рассмотренные вещественно-предметные элементы оформления. Искусство сценографа обретало роль активного компонента сценического действия, не только равноправного и равнозначного искусству актеров. Были апробированы различные виды и формы сценографических персонажей, входивших в сценическое действие в качестве самоценных изобразительно-пластических образов и воплощавших те или иные художественные идеи, мотивы, темы спектакля.[9]

Оформление сценического действия – центральная проблема искусства сценографии XX века. В приемах оформления сценического действа используют сценографию игровую и функциональную. Игровая сценография – ориентация игры актера в ее индивидуальном выражении (игра с костюмом, игра с вещами, игровое оформление сцены). Функциональная сценография – оформление по-преимуществу и по своему конечному предназначению сценического действия в целом, выстраиваемого режиссером в качестве зримой, визуальной структуры, развивающейся в сценическом пространстве и времени.[10]

Игровое оформление сцены связано, с одной стороны, с игровым использованием исполнителями всевозможных декорационных элементов (от занавесей до конструкций), а с другой – с обращением к традициям оформления цирковых представлений.

Так, В.И. Березкин описывает самоигральные декорации, которые конструировались в качестве красочного и эффектного аппарата для веселой театральной игры актеров. Например, в плоскости фасадной деревянной панели открывались проемы из которых появлялись или исчезали персонажи, выезжали ступенчатые площадки, выдвигалась лестница. Разнообразно обыгрываемые ступенчатые станки и лестница позволяли строить выразительные мизансцены. Использовалась и виртуозная работа акробатов летающих над сценой, выполняющих фантастические трюки.[11]

 

Литература:

Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. – М., 1962.

Алперс В. Театральные очерки. – М., 1977.

Таиров А.Я. История театра России. – М., 1989.

Акимов Н.П. Театральное наследие. –М., 1980.

Пожарская М. Русское театрально-декоративное искусство. – М., 1978.

Березкин В.И. Искусство сценографии мирового театра. В двух книгах. М.: «Эдиториал УРСС», 1997.