Кафедра операторского мастерства

 

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ

КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ»

Курсовая работа по дисциплине

«Киноосвещение» на тему:

 

«Контраст и ритм в композиционном строении кадра»

 

Выполнил:

Студент 455 гр. ФЭИ

Лукьянов Д.И.

 

Проверили:

Васильев В.А. Чиров А.В.

 

 

Санкт-Петербург

Содержание

 

Введение........................................................................... 3

 

Определение контраста и ритма..................................... 4

 

Правила выразительности языка изображения............. 5

 

Примеры использования ритма и контраста в живописи, фотографии, кино................................................................................... 8

 

Заключение..................................................................... 10

 

Список источников........................................................ 11

 

 

Введение.

Ритм и контраст считаются одними из важнейших приемов при создании изображения, будь то живопись, фотография или кинокадр, построении его композиции. Но насколько велика их роль? В этой работе я рассмотрю их значение на примере признанных современной культурой работ различных художников, фотографов, кинооператоров.

 

Контраст - это резкое отличие предметов по тем или иным свойствам (размерам, форме, цвету, светотени и т. д.), выраженная противоположность: длинный — короткий, толстый — тонкий, крупный — мелкий. Противопоставление, борьба разных начал в композиции – простой, но в то же время эффективный прием для передачи определенной идеи зрителю с помощью изображения.

 

Пример простейшего цветового контраста

 

 

Существуют разные виды контраста:

 

-тональный (сопоставление светлых и темных тонов)

-цветовой (подобранные цвета находятся на противоположных сторонах цветового круга)

-смысловой (объединение несовместимых объектов)

-фактурный (подчеркивается форма и структура предмета)

-динамики / статики (противопост-ие движения/его отсутствия)

 

Контрастным может быть не только какой-либо предмет в одном кадре. К примеру, профессор Преображенский, погруженный в работу, резко контрастен по отношению к поющим сотрудникам домкома (Собачье сердце, 1988, реж. Владимир Бортко, оператор Юрий Шайгарданов).

Ритм — это равномерное чередование размерных элементов, порядок сочетания линий, объемов, плоскостей. Ритмическая композиция состоит из трех основных групп: линий, пятен и объектов.

 

Ритм может быть спокойным и беспокойным, может быть направленным в одну сторону (ряд колонн) или сходящимся к центру (лепная розетка под люстрой, узор на скатерти). Развитие по вертикали во многом снимает композиционные сложности: как правило, изменения по вертикали способствуют возникновению зрительного завершения.

 

Кадр из фильма «Beat» (2000)

Если же ритм развивается по горизонтали, возникает проблема завершения и начала композиции. Частые членения в горизонтальном направлении, как и в вертикальном, могут создавать впечатление беспокойства. Членения по горизонтали будут зрительно снижать высоту объекта съемки, а вертикальные, наоборот, делать его выше.

 

Организующая роль ритма в композиции тем активнее, чем сильнее проявление этой закономерности. Ритм может быть выражен слабо, когда изменения чередований или самих элементов едва заметны, но он может быть и настолько сильным, мощным, что становится ведущим началом композиции.

 

 

А. Родченко.

Девушка с «лейкой»

Разумеется, для создания более выразительного изображения необходимо помнить основные правила, с помощью которых главную идею кадра / сцены возможно выразить наиболее доступно и четко.

1) Правило «золотого сечения»

«Сияние» (1980, реж. Стэнли Кубрик, оператор Джон Олкотт)

Расположение ключевых объектов на соприкосновении диагональных, вертикальных и горизонтальных точек в сетке 3х3 подсознательно выделяет их глазом, придавая большее значение и «вес» в композиции кадра. Благодаря этому правилу изображение становится привлекательнее для зрителя.

Расположенный в правой части персонаж мгновенно привлекает к себе внимание. Его взгляд проходит по той же диагонали, что и пистолет, чей край соприкасается с краем левой и центр. третей. Таким образом, атмосфера отдельно взятого кадра с помощью правильной композиции получилась напряженной и динамичной, что полностью соответствует сюжетному развитию фильма. (Кадр из фильма «Криминальное чтиво», 1994, реж. Квентин Тарантино, оператор А. Секула)